Cuando se habla de arte o se habla con un artista, cuál es su técnica es imprescindible. Para Osvaldo Vigas, uno de los grandes baluartes del arte nacional, “la técnica es algo que se puede lograr, dejar y también algo que se puede cambiar”, dijo en una entrevista de 2013.
Ayer, el artista, que creaba obras con una gran variedad de técnicas, habría cumplido 100 años, “lo que se dice es importante. Si no tienes nada que decir, busca la técnica, exponla y vive de acuerdo con ella”.
Nacido en Valencia, Vigas era descendiente de Arturo Michelina por parte de su padre. De ahí, tal vez, surge la vena artística que cultivó desde los 18 años, cuando se mudó a Guacara, donde comenzó a pintar, y donde, un año después, iluminó su primera obra importante notoria. de Poemas.
Posteriormente se trasladó a Mérida. Allí compartió su pasión por el arte con sus estudios de medicina en la Universidad de Los Andes, que culminó en 1949 en la UCV de Caracas; Aunque nunca entrenó para una carrera.
Siempre he creado. Paralelamente a sus estudios, Vigas crea obras en las que la figura humana, vista como original, es la motivación. De allí surgió una gran obra de arte, unida por el gusto por sus ancestros.
Esta obra ganó el primer premio en el primer salón de dibujo realizado en el Ateneo de Mérida, que marcó el final de la década, revelando el talento de este artista naciente y en crecimiento, así como iniciando nuevas formas de autoexpresión. Descubrió la cerámica precolombina y una vez que tuvo su línea afloró la agresividad que caracterizaba su obra.
En 1952 recibió el Premio Arturo Michelina (posteriormente otorgado en 1960 y 1964) y el Premio Nacional de Artes Plásticas. Tras codearse con Manuel Cabre, Martín Durban, Pedro Ángel González, Rafael Ramón González y Rafael Monasterios, se traslada a París, donde se hace partícipe del movimiento artístico de la época mientras estudia Historia del Arte. en la Sorbona.
Su inspiración siempre ha venido de su sensibilidad por las cosas más sencillas: una buena conversación, escuchar música, leer o cocinar. “Para alguien que es tan sentimental como yo, prefiero no detenerme demasiado en los recuerdos, pero esto me da placer no solo para reír, sino también para llorar”.
Aunque sufrió un derrame cerebral en 2005, no detuvo su trabajo. Fue pintor, muralista y escultor. Murió el 22 de abril de 2014 a la edad de 90 años.
la gran bruja
En 1952, la obra que le valió a Vigas el Premio Nacional de Artes Plásticas fue La Gran Bruja, que se inspiró en la cultura Wayúu, mostrando su identidad y demostrando su lenguaje único, que suele pasar cuando se rompen esquemas por ser diferente. de las tendencias pictóricas imperantes en el país.
Repletos de símbolos y ancestros, se inspiraron en los petroglifos de Vigirima y las figurillas precolombinas que conocía desde la infancia.
