ELLA ES hasta también un un espejo de la historia y la realidad de la sociedad con varios eventos. La imagen no podía perderse, pues forma parte del inseparable mundo simbólico del hombre desde la época del Paleolítico, cuando impregnó de imágenes rupestres el interior de las cuevas y las rocas exteriores. Testimonios de A. en sus imágenes pictóricas momento historico humano.
detrás el fin de la dictadura homecista La lucha entre lo viejo y lo nuevo en el país está en todos los arreglos entre ellos el campo del arte. El discurso descriptivo se ha agotado y estancado en un academicismo sumergido durante veintisiete años de tiranía..
En 1946, los primeros atisbos de la nueva pintura se habían ido escapando desde principios del siglo XX. Arte contemporáneo de Europa. Luego, algunas exposiciones fluyen tímidamente expresionismo y cubismo. Este es el comienzo de un movimiento que en lo sucesivo sacudirá la escena plástica nacional con su innovadora propuesta visual.
Su aparición sucede Cuando los jóvenes laureados se reunían en los salones de arte de París diario de disidentes y posteriormente activado en el país de posesión bandera plástica abstracta. Cuestionan la pintura tradicional de carácter figurativo para introducir una nueva estética incomprendida en su momento. Es el enriquecimiento de las conexiones foráneas establecidas por aquellos jóvenes inquietos que alimentaron una pasión por el conocimiento que no existía en Venezuela en ese momento.
Así oficialmente en 1948 taller de arte gratuito también conocido como Disentimiento los miembros son en su mayoría menores de 30 años. Son jóvenes educados artísticamente en las leyes del academicismo, contra las cuales se manifiesta en sus obras, principalmente en la pintura.
Las nuevas condiciones sociopolíticas que imperaban en ese momento diferían de la tiranía de Gómez, a pesar de lo que significaba la moralidad y la ilustración. Esto demuestra que el tirano Gómez no siempre confió en él circulo de bellas artes Desaparecida en 1929, persiguió a sus miembros.
El nuevo ambiente de libertad creado por la democracia liberal emergente crea condiciones objetivas para el surgimiento y desarrollo de un grupo cambiante. A esto se suman los enormes ingresos del petróleo, con premios y becas que facilitan los viajes al extranjero, así como la lectura de periódicos y libros. la evolucion del arte moderno.
ELLA ES taller de arte gratuito Ellos son: Alejandro Otero, Cesar Henriquez, Matthew Manaure, Carlos Gonzalez Bogen, Luis Guevara Moreno, Alirio Oramas, Pascual Navarro, Maria Abreu, Jesus Soto, Virgil Trompiz, Osvaldo Vigas, Carlos Cruz Ten, Angel Hurtado, Sanchez Humberto y otros. . …
Se destaca de estos Carlos Cruz Diez (17-8-1923 – 27-7-2019) Jesús Soto (5-6-1923 – 14-1-2005) celebró este año el centenario de su nacimiento y, curiosamente, registró varios hechos generales de su vida y obras de arte.
Han alcanzado la santidad internacional con su participación activa en París, una de las mecas del arte mundial. Ambos creen en el potencial del movimiento en el trabajo para formar una posición progresista dado el ambiente conservador actual en Venezuela.
Es por eso que; … para; … como resultado, Cruz Diez se centra en trabajar con el color. Enamorado de la pigmentación de los objetos desde niño, dedica una extensa investigación, aplica los resultados a su trabajo y publica un libro. Creemos que cuando ve la fábrica de refrescos de su padre, es un ejemplo de fenomenología filosófica y física. luz y color Botellas reflejadas en vidrieras bajo la influencia del sol.
A pesar de Soto sitúa su trabajo en la dinámica disruptiva de la producción, a la que llama «pasable».” ha realizado alrededor de 25 generadores de tráfico atractivos en su vida. Permiten al espectador entrar en la obra. Esta es la encarnación de su enfoque del arte cinético.
Contra viento y marea, asumen los desafíos del cambio y la creación en un entorno en el que sus logros se perciben como extraños. Pero esto corresponde a los cambios que la ciencia y la tecnología crearon en varios campos del conocimiento bajo el capitalismo antes y después de la Primera Guerra Mundial. Con Cruz Diez y Soto entramos en el mundo de las cosas bellas llamado filosofía del conocimiento.
Característica común su trabajo Es en la corriente de la abstracción-cinética que dotan deliberadamente de movimiento y cambio a sus creaciones, cada una a su manera de entenderlo y enfocarlo. Su plástica ofrece una búsqueda básica del mundo. sentidos ópticos que despierta la participación del público en la obra.
Pero también creemos en ello. En las obras de Cruz Diez y Soto, el humanismo se refleja en el epicentro de la humanidad. Pintura, incluido el arte que busca sacudir tu conciencia para sacarte de la pasividad a través del uso científico de los principios del color.
Estas son las contribuciones de dos venezolanos al arte abstracto óptico y cinético en el escenario mundial. En nuestra opinión, más que la dinámica de su producción, es más adecuada la idea de cambio que ofrecen al público espectador.
Ambos suscriben al arte como gesto de libertad frente a toda forma de opresión. Además, buscan, aprecian y aplican el conocimiento a través del estudio y la investigación continuos y disciplinados. A quién le diremos, como dice Cruz Diez: creación contra repetición. La cosa es.
freddy torrealba z
Twitter: @freddytorreal11
